Un petit projet rapide réalisé en 1 jour.
Une laine ultra douce.
Un début de panoplie pour l’hiver (la suite à venir). Et oui, la réalité c’est que le temps ne va pas aller en se réchauffant !
En revanche, il me faudra un manteau gris ou noir pour aller avec (message, message… se motiver pour coudre un manteau)
Honey cowl, tricoté en Madelinetosh Pashmina coloris Steam Age (1 écheveau, tricoté en double).
Il y a quelques mois, j’ai découvert une boutique de vêtements vintage, en allant chez Matière première avec ma voisinette. On voulait lui fabriquer ses toutes premières paires de boucle d’oreille (à 25 ans, elle s’était enfin décidée à se les faire perçer), et comme c’était une belle journée ensoleillée, nous sommes allées nous faire un petit verre en terrasse, sur la place du marché St Catherine, et j’y avais découvert par hasard une petite boutique vintage : Retro Chic.
Depuis, j’y passe faire un tour de temps en temps. La vendeuse est toute mimi, on y trouve toujours une petite pièce sympa, et son conjoint fait de temps en temps des vides greniers avec leurs plus belles pièces.
A l’extérieur, il y a toujours les « bonnes affaires » à 20€, et c’est là que j’y ai trouvé cette robe en dentelle. J’ai flashé dessus, il me la fallait ! Mais je n’avais pas de ceinture adaptée, heureusement en 2 secondes Ninon m’a trouvé LA ceinture parfaite (à part que je pourrais presque faire 2 tours avec mmhhh).
Et si le titre vous semble étrange, c’est parce que les élastiques étant toute abimées, les épaules tombaient totalement, les manches aussi, il m’a fallu le temps de toute les refaire, après m’être demandée toutes les 5 minutes à quel point je fronçais ou pas, choix difficile.
Voici donc une super bonne affaire, et un super bon plan à partager avec vous.
Et vous, pour les ceintures (je suis novice) quand elles sont super longues vous faites comment ?
Je vous en parlais la dernière fois, je retouche systématiquement la luminosité sur mes photos.
Pour cela, il y a plusieurs façon de faire. A l’aide de votre logiciel de retouche (je recommande vivement Paint.net, gratuit, simple et plein de fonctionnalités), vous allez ouvrir votre image, et nous allons tester ensemble quelques réglages.
Je vais commencer avec Photoshop, car sur mon MAC je ne peux pas installer Paint.net (repose en paix mon PC qui vient de rendre l’âme), mais je vous montrerais aussi comment faire sur Paint.net.
Pour retoucher la luminosité, il y a plein de façon différentes de procéder.
Je vous recommande de cliquer sur les images pour les voir en grand et pouvoir observer les réglages.
Par défaut, voici à quoi ressemblent les niveaux de ma photo :
Vous allez déplacer les réglettes de gauche et de droite jusqu’à ce qu’elles arrivent au tout début de la courbe :
Vous pouvez aussi utiliser le bouton « Auto », c’est au petit bonheur la chance, parfois ca se passe bien, parfois ca donne un résultat étrange :
Par défaut tout est à 0 :
Il vous suffit de déplacer très légèrement la réglette de l’exposition vers la droite jusqu’à obtenir un résultat qui vous plait.
Si vraiment la photo devient trop délavée, alors pour la retouche il faudra passer par la solution suivante :
En allant dans Image > Réglages > Courbes, on va rajouter de la lumière mais rajouter aussi un peu de contraste et de « noir ».
Ensuite on va augmenter les lumières en déplaçant la courbe en haut :
Puis on va rajouter de la profondeur à l’image en rajoutant un peu de contraste :
Ce qui nous donne une photo avec plus d’intensité dans les couleurs (avant / après), mais ici l’effet est très léger car de base la photo avait déjà des couleurs très vives. Si votre photo était « fade » à l’origine, cette action peut vraiment lui donner un coup de fouet :
Par défaut voici ce que j’ai :
En déplaçant très légèrement les curseurs vers le cyan, le vert et le bleu (ici c’est à vous de tester en fonction de la couleur de la photo à l’origine) voici ce que l’on obtient :
La peau est moins rouge, mais c’est vraiment une question de gout.
Cliquer droit sur le calque et sélectionnez « dupliquer » :
Aller dans Filtres > Divers > Passe haut et définir une valeur entre 3 et 10 :
Ensuite, aller dans Image > Réglages > Teinte / Saturation et mettre la saturation tout à gauche :
Puis cliquer droit sur le nouveau calque gris et sélectionner les options de fusion, choisissez le mode « Incrustation » :
Voici le résultat avant / après :
On peut remarquer que la photo d’origine, qui semblait ok, semble maintenant pas mal flou par rapport à la version retouchée ! Attention parce que cela peut aussi mettre en valeur les défauts tels gros bouton sur la tronche
Les possibilités sont un peu moins nombreuses, mais on arrive quand même à de bons résultats !
Avant le réglage :
On déplace les flèches de gauche pour que le niveau à droite n’aie plus d’espace vide en haut et en bas :
Observez la différence avec le niveau de l’image précédente :
Moi c’est ce que j’utilise depuis longtemps. C’est pour moi le plus simple, rapide et efficace. Ca fait partie de la suite d’Adobe (qui contient Photoshop), et vous allez vous rendre compte que l’on peut tout changer d’un coup d’un seul !
En ouvrant Bridge, on peut choisir le ou les photos qui nous plaisent et même les classer avec des étoiles. On va lancer ensuite Camera Raw :
Ensuite à droite nous avons tous les réglages dont on a besoin (lumière, noirs, saturation couleurs, etc etc) :
après quelques retouches, voici le résultat :
Et puis le petit gadget en plus, pour obtenir un effet « vignettes » plus sombre dans les coins, en allant sur l’onglet « Lens correction » :
Voici le résultat avant, après, et avec l’effet de vignette :
Alors, voilà pour le tutoriel. Vous vous demandez peut-être pourquoi autant de façons de faire ? Tout simplement parce que en fonction de votre photo d’origine, de la façon dont elle a été prise, il faudra tester les différentes méthodes pour obtenir une chouette image. Parfois une méthode convient bien à une photo, et sera catastrophique sur une autre.
Bonne retouche !!
Encore une robe Antoine et Lili à habiller (dos nu exige !). En plus comme elle est en soie-coton, je me devais de la bichonner (vive les soldes à -50% moi je dis). Elle attendait sagement dans le placard depuis quelques temps déjà.
C’est la deuxième fois que je fais un projet tricot en fonction de ma garde robe de façon aussi précise, pour une ou 2 fringues en particulier, et je dois dire que j’aurais vraiment du y penser avant !
J’avais adoré tricoter le Soay, surtout que les explications de Gudrun sont tellement bien faites. Du coup cette fois-ci je me suis fait un petit Audrey in Unst. Et puis pour la rentrée, après 2 mois et demi d’arrêt maladie suite à mon agression, il me fallait quand même quelque chose de classique, féminin et frais.
Réalisé en Valley Yarns Longmeadow, coloris Lettuce. Cette laine est en 60% coton et 40% microfibre. C’est la première fois que je tricote du coton, et avec la microfibre c’était très agréable et doux.
En vrai la couleur est un peu plus flashy, voire carrément « bobo les yeux » !
Pas de soucis particulier, à part les côtes torses qui prennent environ 15764 ans à faire (pas moins !). Du coup j’ai triché, j’ai fait 10 rangs de côtes en moins et je les ai tricotés en plus en jersey, ni vu ni connu je t’embrouille ! Mais ca vaut quand même la peine, les côtes torses c’est tellement plus joli !
Le « seul » défaut des modèles de Gudrun c’est qu’ils se tricotent du bas vers le haut, ce que je trouve moins évident pour estimer la taille lors des essayages. Par contre, le reste c’est du bonheur (pas une seule couture à faire, tout est assemblé au tricot au fur et à mesure, en une pièce).
J’y ai pris tellement gout que pour mon tricot en cours qui est à la base tricoté en morceaux (!!! quoi ca existe encore ?) j’ai tout modifié pour pouvoir le tricoter d’un seul tenant. Rien qu’à l’idée de tricoter un dos, un devant et 2 manches, de devoir les bloquer chacun à part et de les coudre ensemble, j’en faisais une allergie. C’est tellement plus simple de bloquer un pull entier d’un coup !
Plusieurs d’entre vous m’ont demandé comment je m’y prend pour les photos de mon blog. J’ai donc décidé d’écrire un article pour vous expliquer un peu ce que j’en sais, en toute simplicité.
D’abord, à la question « comment tu prend tes photos ? » je répondrais que je les prend toute seule ! Mon zhom perd vite patience quand je le lui demande. En plus c’est toujours plus facile quand on est seule et que l’on aime pas avoir un objectif braqué sur soi : je fais partie de ces gens qui se crispent dès qu’on veut prendre une photo de moi. Je fais aussi partie de ces gens qui détestent qu’on lui dise « fais moi un beau sourire ! » car je me trouve stupide quand je souris
Donc, voici mes astuces pour faire ses photos toute seule.
A la maison, j’ai 3 appareils.
Quand on prend en photo ses appareils photo, il ne reste plus que la caméra pourrie de l’iphone pour prendre la photo
J’ai aussi d’autres appareils (un vrai polaroïd vintage en cuir par exemple, un holga en plastique, un flash cobra, des diffuseurs, des gélatines colorées etc…) mais je les utilise en vacances ou pour m’amuser techniquement, pas pour le blog
Pour faire une belle photo, le plus important c’est la lumière. Elle change tout. Souvent à l’intérieur il fait sombre, donc les photos sont sombres ou alors on est tentés de sortir le flash. Voici quelques règles d’or :
- Ne pas prendre ses photos sous le soleil de midi, préférer le soleil du matin ou de fin d’après midi. En effet à midi le soleil écrase les volumes, les contrastes sont trop fort, et on obtient souvent des couleurs qui ne ressemblent pas à la réalité
- Si on prend ses photos à l’intérieur avec une lumière articielle allumée, il faut penser à adapter la balance des blancs de son appareil photo. C’est une fonctionnalité de base qui permet de corriger les photos trop jaunes par exemple.
- Ne jamais utiliser le flash en pleine face. Tous les appareils photo ont un flash qui se dirige sur le sujet que l’on prend en photo.C’est une grosse erreur de l’utiliser tel quel. Idéalement un flash doit toujours être orienté vers le plafond ! La lumière va naturellement rebondir sur le sujet photographié. Un petit article ici explique l’orientation du flash.
Vous pouvez bricoler avec un bout de carton un système pour que le flash aille au plafond ou pour « diffuser la lumière » afin qu’elle soit douce. Quelques exemples ici là et encore là. Le mieux est de carrément désactiver le flash et d’attendre de prendre les photos à un moment ou la lumière est bien, naturellement.
Quand il fait vraiment sombre, j’utilise aussi parfois un réflecteur (un exemple chez Pixmania à 19€). C’est un bout de matériaux réfléchissant (type couverture de survie), que je pose face à la fenêtre et que j’oriente sur mon visage pour qu’il ne soit pas sombre du côté opposé à la fenêtre. En jargon de photographe, on appelle ca « déboucher » la lumière pour virer les zones sombres.
Voici un exemple trouvé sur le net sans et avec réflecteur :
Malgré toutes les précautions que je viens de citer, nous n’avons jamais les conditions idéales pour faire de jolies photo. Par exemple le défaut de mon appartement c’est qu’il est sombre. Du coup mes photos le sont aussi. Je retouche donc systématiquement la luminosité de mes photos. Personnellement, comme je fais beaucoup de photo j’utilise Bridge de chez Adobe, mais je recommande très souvent de télécharger Paint.net : c’est gratuit, on peut faire plein de choses avec. Un petit tutoriel pour modifier la luminosité ici.
Voici un exemple de retouche avant/après :
Pour ce genre de retouche très léger, il suffit d’augmenter la luminosité. Vous pouvez aussi légèrement augmenter le contraste pour avoir des couleurs plus vives, ou plus délavées, selon votre goût.
Je ne fais jamais plus que d’éclairer ou de rendre un peu plus vives mes photos. Si vous avez suivit tous les autres conseils, vous n’aurez pas besoin de faire plus.
Mais si vous avez envie d’aller un peu plus loin en retouche, il existe un petit gadget gratuit et sympa pour faire des effets de vieilles photos argentiques (vous savez, celles avec une pellicule que l’on va faire développer). Cet outil Analog Color va vous permettre de vous amuser. Voici un exemple : la première photo est la photo d’origine, la 2eme est celle après avoir retouché la luminosité, et la dernière avec l’utilisation de Analog Color.
Si vous avez des questions, n’hésitez pas.
Le prochain article photo traitera de la retouche de luminosité et de contraste plus en détail.
J’ai continué à lancer une nouvelle collection de marqueurs pour ma boutique sur etsy. Je dois avouer que je prend beaucoup de plaisir à les fabriquer, à réfléchir aux couleurs et aux matières. Pour le moment, la boutique ne fonctionne pas vraiment, mais ce n’est pas le but : j’ai surtout envie de m’amuser et de créer
J’ai lancé une série en perles de murano que je peux créer sur commande :
Et je suis toujours dans ma période arc en ciel évidemment. Ceux là sont très adaptés à la dentelle, aux châles (où il faut souvent beaucoup de marqueurs), ou aux chaussettes, car ils sont tout petit. J’ai réalisé il y a peu que de tout petit marqueurs sont beaucoup plus agréables pour le tricot que de grosses breloques lourdes.
Je me sépare de quelques beaux tissus.
Etant donné ma production en couture, je vide mes placards, je me sépare de la plus grande partie de mes stocks.
Je mettrais à jour au fur et à mesure ce billet avec le statut des ventes.
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Soie nude, 2 coupons de 1m de chaque : 9€ chacun hors frais de port
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1M50 de soie coton de chez Paul & Joe déjà lavé : 12€ hors frais de port
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2m de soie kaki légère : 15€ hors frais de port
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Coupon soie coton brillant corail à motifs blanc 3M : 20€ hors frais de port
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3m de soie gris antracite : 20€ hors frais de port
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Coton rayure bleu et gris 2M : 8€ hors frais de port
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3m voile de coton : 12€ hors frais de port
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3m de dentelle blanche : 8€ hors frais de port
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Soie sauvage turquoise 2m : 13€ hors frais de port
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2 m de Batiste de Lawn – 6576 F – Malaga (Stragier) déjà lavé : 21€ hors frais de port
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2m de coton violet parme : 8€ hors frais de port
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3m de tissu doublure mourtade/or (epaisseur moyenne) : 6€
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1m taffetas petrole : 3€
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feuilles de laine feutrée et teinte à la main
100% laine
27 pièces de couleurs pastel
Chaque feuille mesure 15.24cm X 20.32cm
20€ hors frais de port VENDU
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Collection bleu vert de laine teinte à la main 38cm x 15cm
6 feuilles
6€ hors frais de port VENDU
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9 feuilles de laine feutrée tons sur ton gris et noir
chaque feuille fait entre 15x15cm et 20×15 cm
5€ hors frais de port VENDU
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3 feuilles de laine feutrée et teinte à la main
taille des feuilles :
50cm x 20cm
38cm x 16cm
41 x 15cm
4€ hors frais de port VENDU
Pour mon 2ème projet du Rainbow Project, j’en ai profité pour avancer un peu en difficulté. Un peu de « dentelle », et cette fois-ci construit en cuff down.
Modèle gratuit, Kalajoki m’avait plus pour son motif à vagues. J’ai du l’adapter pour une laine moins épaisse que le patron ne le prévoyait.
J’avoue que la construction cuff down m’a causé quelques soucis (je ne savais jamais si je devais faire un K2tog ou un SSK). Pour le moment, je préfère largement le toe up.
Cette paire est tricotée en Sweet Georgia Tough Love Sock, coloris Boysenberry. Dona m’avait prévenu que ca déteind, et pour ma paire de la schtroumpfette en bleu, l’eau était restée très claire. En revanche pour cette paire, l’eau est devenue très violette. J’ai donc procédé à un rinçage avec du vinaigre blanc pour stopper la couleur.
Pour les orteils, j’ai appliqué la méthode dont je vous parlais en dessinant mes orteils sur une grille qui correspondait à mon échantillon.
Pour voir mon projet sur Ravelry c’est par ici.
2 paires réalisées, plus que 5 !
Knit Spirit en parlait il y a quelques mois, et en faisant la connaissance de Mademoiselle C, qui m’avouait écouter des livres audio, je lui ai demandé conseil. Depuis quelques semaines je teste donc de temps en temps le livre audio, avec une application gratuite installée sur mon iPhone : AudioBooks.
Cette application contient majoritairement des livres en anglais (pas trop ma tasse de thé, même si je regarde des dizaines de films en anglais toutes les semaines, tricoter plus lire en anglais, ça me semble un peu too much), et aussi des livres dans plein d’autres langues, dont le français. Ce ne sont que des livres issus du domaine public. Donc de « vieux livres ».
J’ai donc jeté mon dévolu sur des contes pour enfant, des versions originales de la petite sirène et de la belle au bois dormant (rien à voir avec la version de Disney!), j’ai même découvert les contes des milles et unes nuit.
Ce que j’aime :
Ce que j’aime moins :
Les livres proviennent du projet Librivox, qui contient plein de livres audio du domaine public. Pour celles qui n’ont pas d’iPhone, vous pouvez télécharger directement les livres en MP3 sur leur site.
Hello les filles ! Je me suis décidée à écrire la version française de mes chaussettes de la schtroumpfette. J’espère que les explications seront claires.
Meya a testé la version en anglais, et en a fait une jolie réalisation :
Voici donc la « recette ». Ce sont des chaussettes qui se tricotent des orteils vers le haut. L’échantillon (important, si vous envisagez d’éviter la chaussette pour nain ou la chaussette qui tombe du pied) est d’environ 16m pour 5 cm (en jersey). Sauf mention contraire, quand je dis « tricotez » sans préciser, il s’agit d’un point endroit. Les m envers sont précisées.
Pour monter les mailles, j’ai utilisé la technique de Judy Becker. Il existe une vidéo très bien faite pour expliquer comment les monter par ici. En utilisant cette technique, monter 8 mailles qui chaque aiguille (16 en tout). Puis tricoter un rang. Je vous conseille de mettre un marqueur sur la 2eme aiguille pour vous rappeler du talon, et pour savoir quand vous avez fini 1 tour. Cette aiguille s’appellera maintenant « aiguille 2″.
Le début des orteils :Cette partie est identique pour la chaussette de gauche et de droite.
- Aiguille 2 : idem
Rang 2 : Tout tricoter.
Répéter ces 2 rangs jusqu’à ce que vous ayez 22 mailles par aiguille (un total de 44), en finissant par un rang 2. Si vous ne voulez pas faire une version « anatomique » (où la chaussette gauche est penchée vers la gauche et la droite penchée vers la droite), vous pouvez continuer cette série de répétition jusqu’à obtenir un total de 64m.
Rang 1 :
- aiguille 1 : tricoter jusqu’à ce qu’il ne reste plus qu’une maille, augmenter 1m, tricoter la dernière maille
- aiguille 2 : tricoter 1m, augmenter 1 m, tricoter jusqu’à la fin.
Rang 2 : Tout tricoter.
Répéter ces 2 rangs jusqu’à ce que vous ayez 32 mailles par aiguille (un total de 64), en finissant par un rang 2.
Rang 1 :
- aiguille 1 : tricoter 1m, augmenter 1 m, tricoter jusqu’à la fin.
- aiguille 2 : tricoter jusqu’à ce qu’il ne reste plus qu’une maille, augmenter 1m, tricoter la dernière maille
Rang 2 : Tout tricoter.
Répéter ces 2 rangs jusqu’à ce que vous ayez 32 mailles par aiguille (un total de 64), en finissant par un rang 2.
Continuer à tricoter toutes les mailles (jersey) jusqu’à ce que la chaussette arrive environ à 8cm du bout de votre talon.
Rang 1 :
- aiguille 1 : tricoter toutes les m
- aiguille 2 : tricoter 1m, augmenter 1 m, tricoter jusqu’à ce qu’il ne reste plus qu’une maille, augmenter 1m, tricoter la dernière maille
Rang 2 : Tricoter toutes les mailles
Répéter ces 2 rangs 10 fois. L’aiguille 1 a 32m, l’aiguille 2 a 52m.
Tricoter toutes les mailles de l’aiguille 1, prendre 16m de l’aiguille 2 et les tricoter et les laisser sur l’aiguille 1.
Sur l’aiguille 2 : faire un SSK (glisser 1m sans la tricoter, glisser 1 m sans la tricoter, tricoter ces 2m glissées ensemble par l’arrière).
Tricoter 18m. Glisser les 16m restantes sur l’aiguille 1. Il y a maintenant 64m sur l’aiguille 1.
En restant sur l’aiguille 2, on va commencer le talon :
Rang 1 : Tourner, Tricoter à l’envers 2m ensemble, tricoter à l’envers toutes les m.
Rang 2 : Tourner, Tricoter un SSK, tricoter toutes les m à l’endroit.
Répéter ces 2 rang jusqu’à obtenir un total de 8m.
Tourner, glisser 1m, tricoter à l’endroit toutes les m. Remonter 11m le long du bord. Tourner. Glisser 1m, tricoter à l’envers toutes les m. Remonter 11m le long de l’autre bord. Tourner.
Vous avez maintenant 30m sur l’aiguille 2.
Nous allons maintenant incorporer une maille de l’aiguille 1 à chaque rang :
Rang 1 : Glisser 1m, * tricoter une m, glisser 1m*, répéter les instructions entre ** jusqu’à ce qu’il ne reste qu’une m. Glisser une m de l’aiguille 1 sur l’aiguille 2, et tricoter ensemble ces 2m. Tourner.
Rang 2 : Glisser 1m, tricoter à l’envers toutes les mailles jusqu’à ce qu’il ne reste qu’une m. Glisser une m de l’aiguille 1 sur l’aiguille 2, et tricoter ensemble à l’envers ces 2m. Tourner.
Répéter ces 2 rang 16 fois, en terminant par un rang 2. Vous avez à nouveau 64m en tout. Réajustez les mailles pour avoir 32m sur chaque aiguille.
Tout se tricoter maintenant en jersey, à part la torsade au milieu de l’aiguille 2 :
Rang 1 :
- aiguille 1 : tricoter toutes les m à l’endroit.
- aiguille 2: tricoter 11M, placer un marqueur, tricoter à l’envers 3m, prendre 2m et les mettre sur une aiguille à torsade devant l’ouvrage, tricoter 2m, replacer les 2m de l’aiguille à torsade sur l’aiguille de gauche et les tricoter, tricoter à l’envers 3m, placer un marqueur, tricoter 11m.
Rang 2, rang 3 et rang 4 :
Tricoter toutes les m.
Répéter ces 4 rang jusqu’à obtenir la hauteur désirée (moi j’ai fait une répétition de la torsade 15 fois).
Puis finir en faisant environ 14 rang de côtes 1×1 (1m endroit, 1m envers).
Rabattre les mailles souplement.
Votre première paire de chaussette est prête à être lavée, puis séchée à plat !
